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제목 | [Gamasutra] 할리우드 사운드-제1부 | ||||||
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분류 | 게임 | 등록일 | 06.01.17 | ||||
출처 | 한국콘텐츠진흥원 | 조회수 | 0
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할리우드 사운드: 제1부 Hollywood Sound: Part One 영화 산업, 좀더 구체적으로 말하면 할리우드에서 게임 개발에 이목이 집중되었다. 이러한 집중 상태는 매우 빠르고 거대하게 발생되었다. 그리하여 차세대 전망은 이러한 방향으로 더욱 통합하고 더 많은 구경거리가 생길 것으로 보인다 . 이제 우리는 게임 오디오, 음악, 음악 효과, 이 세가지 특징이 어떤 다른 양상을 보이고, 또 이를 통해 어떠한 영향을 받는지 살펴보고자 한다. ![]() 1부에서는 음악의 개요를 시작으로 할리우드 작곡가와 음반 산업과의 상호 작용의 시작과 그러한 내용이 어떻게 비디오 게임으로 통합되는지를 알아보자. 새로운 음악 구조: 전통적이고 단선적인(linear) 영화 작곡가에게 인터랙티브 구조 전달하기 * 할리우드로가 아닌 할리우드로부터의 이동 설계자, 제작자, 사운드 디렉터에게 있어 작곡가들, 특히 더 말할 필요도 없는 할리우드 작곡가들과 함께 일하는 것은 어떤 의미에서 힘겨운 도전이 될 수 있다. 여기에서 우리는 영화와 비디오 게임 음악과의, 또한 내용과 구조 간의 본질적인 차이를 생각해 보고자 한다. 가끔 게임 산업은 작곡가들에게 있어 영화나 실제 작업이 나타날 때 까지, 연습용이거나 아주 적은 보수로 일하는 발판 정도로 인식된다고 한다. 지난 5년간 그러한 발판은 변화하여 이제 정 반대의 훨씬 쉬운 길을 제공하고 있다. 저 예산 게임 작곡가가 되는 것은 결코 주류 영화의 단선적인 포스트 프로덕션(linear post production)으로의 확실한 통로를 상징하지 않는다. 이들의 역할과 고용 위치는 업계에서100년의 역사가 흐른 뒤 엄격하게 규정될 것이다. 대신에 가장 재능이 뛰어난 할리우드 영화 작곡가들이 게임으로 이동하고, 더 큰 오디오 예산은 퍼블리셔가 '샘플 베이스(sample based)'를 우회할 수 있도록 하며, 할리우드 최고의 작곡가, 편곡가, 오케스트라를 고용하게 된다. 이것은 게임 산업이 영화 음악의 고품질에 새롭게 접근할 수 있도록 한다. 빅 블루 박스(Big Blue Box)의 페이블(Fable)에 대한 대니 엘프만(Danny Elfman)의 최근 작업과 더 최근에 언급된 웹젠 (Webzen)의 선(SUN)에 하워드 쇼어(Howard Shore)의 참여는 할리우드 성우, 사운드 이펙트 생성 및 스크린 라이팅 부분에서 이미 명성을 떨친 저명한 작가들에게 이러한 경향을 따르도록 부추기고 있다. 그 예로, 지금 할리우드 최고의 배우들은 게임에 더욱 끌리고 있는데, 그 이유는 다른 어떤 인센티브 보다도, 1년 여의 훈련과 프리 프로덕션(pre-production) 일정, 빡빡하고 피곤한 로케 촬영을 하는 것 보다는 편안한 사운드 스튜디오에서 며칠간의 음성 작업 만을 하는 것이 영화 한편을 찍는 것 만큼의 대가를 얻을 수 있기 때문이다. 비디오 게임에 유명 배우들과 작곡가들을 고용하여 실제로 경제적인 이득을 볼 수 있음이 입증되었다. 이는 홍보 활동에 더 큰 PR 예산을 생성할 수 있도록 하는 수단을 제공하며, 직접적으로 수익 증가와 동일한 것으로 간주된다. 어떻게 하면 제작자에게 사운드로 더 많은 게임을 팔 수 있는지를 물어보면 똑 같은 대답을 얻게 될 것이다. 바로 유명한 성우! 자, 이제 스코어는 게임 분야로 옮겨가고 있다. 게임 업계의 작곡가들이 대규모 스케일로 통합될 시점인 것이다. (1) 할리우드 작곡가들을 위한 인센티브는 분명하다. 게임 작업을 하는 것은 실제로 작곡가들에게 일시적 여유를 안겨줄 수 있다. 사실 대형 게임에서의 개발 시간은 영화에서 그들이 작업해야 하는 시간보다 훨씬 적다. 전통적으로 영화 커미션은 영화의 임시 편곡이 만들어지자마자 전체 스코어가 쓰여지고 편곡, 녹음되기를 요구한다. 여기에는 몇 가지 예외가 있는데, 영화 작곡가 가브리엘 야레(Gabriel Yared)는 프로젝트 첫 날부터 완성 되는 그날까지 혼자 일을 한다. 그러나 모든 작곡가들이 이러한 사치를 누리는 것은 아니다. 최종 편곡은 타이밍과 작품의 구조에 몇 가지 변경을 일으킬 수도 있지만 임시 편곡과 최종 편곡 간의 그런 기간은 대부분 매우 길고, 작곡자는 스코어 전체에 살을 붙여야 한다. 그럼, 비디오 게임/영화 음악의 전망에 대해 살펴보자. 마이클 맨(Michael Mann)의 알리(Ali), 올리버 스톤(Oliver Stone)의 애니 기븐 선데이(Any Given Sunday), 최근의 텔레비전 시리즈 CIS 뉴욕(CSI New York)뿐 아니라 인크레더블 후크(Incredible Hulk: Ultimate Destruction),반지의 제왕: 중간계 전투(The Lord of the Rings: The Battle for Middle Earth)와 같은 비디오 게임의 작곡가 빌 브라운(Bill Brown)은 다음과 같이 제안하였다......................(중략) * 자세한 내용은 첨부문서(pdf)를 참고하시기 바랍니다.
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