지난 2004년과 2005년 사이, 두 위성 라디오 방송사인 XM과 Sirius의 유료 청취자 규모는 각각 323만 명과 114만 명에서 610만 명과 322만 명으로 급격한 양적 팽창을 보여 주었다. 올해 말까지 두 위성 방송사들의 유료 청취자 규모는 모두 1,400만 명으로 더욱 성장할 것으로 전망된다(PC Magazine, 2006. 2. 7. 참조). 이와 같은 유료 청취자 규모의 지속적인 확대는 상대적으로 값싼 월 정기 수신료(Sirius: 약 13달러, 약간의 광고방송 / XM: 약 16달러, 무광고), 다양한 음악 장르 채널, 그리고 호워드 스턴과 마사 스튜어트(이상 SIRIUS), 밥 딜런, 스눕 독 그리고 엘렌 디제네레스(이상 XM) 등 거액의 인기 토크 호스트(talk host)들의 스카우트 등과 같은 공격적인 마케팅에 의해 이루어지고 있다고 진단된다. 특히, 지난 2004년 2월 1일 미국 슈퍼볼 축하 공연 시 가수 자넷 잿슨의 ‘부적절한 가슴 노출(wardrobe malfunction)’ 사건 이후, 미국 FCC의 음란 표현 규제강화 방침은 미국의 선정적 방송의 대명사이자 많은 팬을 확보하고 있는 호워드 스턴을 위성 라디오 방송 시장으로 진출케 하는 한 요인으로 작용하였다(미국의 위성 라디오 방송은 FCC의 음란 규제 [indecency regulation]의 예외 대상이다). 2004년 10월, Sirius는 호워드 스턴과 5년간 5억 달러의 계약(보너스 포함)을 체결하였고, 그 결과 Sirius 의 유료 청취자 규모는 1년 사이 두 배의 성장세를 보였다. 자동차 제조회사 및 각종 스포츠 이벤트와 제휴, 시너지 효과 발휘 두 위성 라디오 방송사들의 공격적인 마케팅 전략은 상당한 시너지 효과의 산물이기도 하다. 더욱이, 위성 라디오 방송사들의 ‘무광고 편성’은 그들로 하여금 대안적인 수입원의 발굴을 이끌고 있다. 하루에 평균 3시간 이상을 차와 함께 보내는 미국인들의 생활에서 라디오 청취는 광고와 음반 시장의 커다란 한 부분을 구성한다. Sirius는 BMW‧다임러 크라이슬러‧포드 등과, XM은 GM‧혼다‧토요타‧현대 등의 자동차 제조회사들과 자사의 위성 라디오 수신기 장착에 관한 계약을 맺고 있다. 또한 위성 라디오 방송은 중요한 스포츠 이벤트의 이동수신(portable reception) 역할을 하고 있다. Sirius는 미국프로농구협회(NBA)‧전국미식축구협회(NFL)‧북미아이스하키리그(NHL, 2007년부터 XM으로 이전)‧영국프로축구리그(English Premier League)와 계약을 맺고 있으며, XM은 전국자동차경주협회(NASCAR, 2007년부터 SIRIUS으로 이전)와 미국프로야구(MLB) 등과 계약을 맺고 있다. 더불어 XM은 미국공영라디오방송(National Public Radio)‧FOX News 등과, Sirius는 남성 채널인 Maxim과 유명한 성인 잡지인 의 방송 채널과 계약을 맺고 있다 . 다른 한편, 일부 전문가들은 미국 위성 라디오 방송의 전망이 밝지만은 않다고 진단한다. Starcom MediaVest 그룹의 자회사인 Starlink의 미디어 부국장인 매리 강(Mary Kang)은 유료 청취자 규모의 지속적인 성장과 더불어 그 양적 성장의 한계도 인식해야 함을 지적하고 있다. 시장에 유효한 유료 가입 청취자들의 수가 반드시 같은 비율의 유료 청취 가입의 증가를 의미하지 않는다는 것이다(Campaign magazine, 2006. 1. 27.). 위성 라디오 방송 수신기와 유료 청취료 납부, 그리고 특정한 음악적 취향을 나타내는 위성 라디오 청취자들은 분명 광고주들에게 틈새시장 공략의 커다란 매력으로 작용하고 있다. 하지만 청취자들의 취향과 구매력이 반드시 시장의 성공을 나타내지는 않는다는 것이 미국의 위성 라디오 방송 시장에서도 나타나고 있다. 단적인 예로, XM과 Sirius는 2005년에만 각각 1억 8,800만 달러와 3억 5,700만 달러의 영업 손실을 보고하고 있다(US News and World Report, 2006. 1. 23. 참조). 더불어 400달러대를 호가하는 고가의 위성 라디오 수신기의 가격과 위성전파 수신의 효과성에 관한 기술적 문제가 제기되어 오고 있다. 전통적인 지상파 라디오 방송의 도전과 인터넷 라디오 방송 최근 2년간 위성 라디오 방송 시장의 급격한 성장은 기존의 전통적인 지상파 라디오 방송의 존립에 커다란 위협이 되고 있는 것이 현실이다. 특히 1996년 미국의 FCC 법안(the Telecommunications Act of 1996)에 따라 라디오 시장에서 소유제한이 폐지되면서 직접적으로 라디오 시장의 지각변동이 초래되었다. 1996년 한 해에만 2,100여 개 라디오 방송사의 주인이 바뀌었다. 1996년 이후, 라디오 방송은 급격한 소유 집중 현상을 보이고 있다. 가령, 1972년 설립된 Clear Channel Communications는 2004년 현재 1,376개의 라디오 방송사와 37개의 텔레비전 방송사를 소유하고 있다. Viacom의 Infinity는 라디오 방송사 소유 수는 비록 197개이지만 2004년 수입은 대략 21억 달러에 달하고 있다. 라디오 시장 1위인 Clear Channel Communi- cations가 1,376개의 라디오 방송사를 가지고 고작 37억 달러의 수입밖에 올리지 못한 이유는 그 대부분의 시장이 중소 규모 도시에 몰려 있기 때문이다. 반면, Infinity의 라디오 방송사들은 미국 50대 대도시에 있는 라디오 방송사들의 91%를 점유하고 있다. 또한 Infinity는 Westwood One radio network라는 커다란 라디오 프로그래밍 신디케이터(syndicator)의 소유 회사이기도 하다. 요컨대, 1996년 FCC의 급격한 미디어 시장 탈규제 드라이브 정책으로 인해 미국의 라디오 방송 시장은 소유 집중과 더불어 또 다른 거대 자본으로 움직이는 위성 라디오 방송의 출현으로 인해 소규모 독립 라디오 방송의 위기와 몰락이 현실화되고 있다. 가령, 라디오 방송의 ‘기업가적 통제(corporate control)’로 인해 2005년 2월 25일 미국 필라델피아의 한 얼터너티브 록 라디오 방송국이 문을 닫았다(The Daily Free Press, 2005. 12. 1.). ‘Y100’이라는 이 소규모 라디오 방송국의 소유 회사인 Radio One은 필라델피아 라디오 시장에서 Clear Channel 소유의 다른 라디오 방송국들과 경쟁하기 위하여 새로운 최신 경향의 음악 포맷을 갖춘 라디오 방송을 시작할 계획이었다. 지역 청취자들과 음악적 다양성이 시장경쟁의 논리에 의해 침해될 수 있음을 보여 주는 사례이다 . 미국 라디오에서 지배적인 경향을 보이는 이러한 시장성 중심의 음악 방송을 ‘최신 40곡 포맷(Top 40 Format Radio)’이라 부른다. 뒤에서 다룰 최근 인터넷 라디오와 지상파 방송에서의 ‘파드 캐스팅(podcasting)과 ‘잭 포맷(Jack format)’ 등을 통한 새로운 라디오 방송 프로그래밍 경향과 연관하여, 우선 간략한 ‘최신 40곡 포맷’의 역사를 살펴보기로 한다. 포맷 라디오(Format Radio) 미국 라디오 방송의 역사에서 음악 방송은 소규모 독립 지역 라디오 방송에게는 주요한 자원이었다. 1920년대에는 많은 라디오 방송사가 방송사 소속의 음악 밴드와 음악가들을 고용하고 있었다. 하지만 1930년대와 1940년대 미국 경제의 공황은 라디오 방송으로 하여금 1920년대의 ‘라이브 음악’을 ‘레코드 음악’으로 대체함으로써 높은 생산 비용의 부담을 줄이게 하였다. 하지만 이와 같은 라디오의 레코드 음악 방송에 대한 높은 의존은 차후 라디오 방송과 음반 산업의 깊은 산업적 이해관계 및 경영관리 패턴에 커다란 영향을 미치게 된다. ‘포맷 라디오’는 음악 디제이 중심의 라디오 방송에 경영권의 직접적인 관리와 밀접한 연관을 맺고 등장했다. 1949년 미국 네브라스카 주 오마하의 한 라디오 방송국 소유자였던 토드 스토츠(Todd Storz)는 시내의 한 술집 주크박스(jukebox)에서 몇몇의 특정한 음악곡들이 손님들과 종업원들에 의해 반복되고 있다는 점에 착안하여 지속적인 주기(rotation)를 갖는 ‘플레이리스트(playlist)’라는 의미에서 ‘최신 40곡(Top 40 Format)’의 라디오 음악 방송 편성 개념을 창안하였다. 40곡이란 것은 원래 한 주크박스에 담을 수 있는 노래의 수를 의미했지만, 당시 그 개념은 매주 음반 판매 순위에서 가장 최신 유행인 40곡을 말하는 것이었다. 그때부터 라디오 음악 방송은 디제이의 자유재량이 아닌 매주 음반 판매의 순위에 따라 청취자 대중의 기호에 부합한다는 ‘경영적 마인드’에 따라 편성되었다. 포맷 라디오의 경영 마인드 중심적 방송 프로그래밍은 당시 고질적인 디제이와 음반회사 간의 돈거래 유착을 근절하는 데 긍정적인 역할을 하기도 하였다. ‘페이올라(payola)’라고 부르는 부정유착은 1950년대 절정에 달했는데, 음반 회사들이 디제이들에게 자사의 음반을 방송해 줄 것을 로비하면서 시작되었다. 최근까지도 이 페이올라의 관행은 은밀하게 진행되기도 했는데, 2004년 거대 라디오 방송사인 Clear Channel이 콜로라도 주 덴버의 한 음악 밴드에게 방송 대가로 Clear Channel의 음악 콘서트 프로모션을 요청하여 페이올라 위반에 관한 연방법원 소송을 받았다. 1998년에는 페이올라에 대한 음반 회사의 대안적 라디오 방송 프로모션이 등장하였다. ‘선불지급(Pay for Play)’이라 부르는 이 전략은 음반 회사들이 자사의 음악을 특정 횟수에 걸쳐 라디오 방송하는 대가로 특정 라디오 음악 방송을 후원하는 형식을 갖는다. 방송에서 후원의 출처가 공개되기 때문에 FCC의 페이올라 규정을 비켜 갈 수 있다 . 이와 같은 전통적인 지상파 라디오 방송의 ‘포맷 라디오’ 편성과 음반 회사들의 프로모션 관행은 위성 라디오 방송에서도 지속되고 있다. 위성 라디오 방송에서 청취자들은 자신들의 청취료 납부로 인해 보다 다양한 라디오 편성을 만날 수 있지만, 대중성과 상업성에 기반하여 전국의 청취자를 대상으로 하는 위성 라디오 방송에서 지역 청취자의 요구와 소규모 독립 음악을 둘러싼 음악적 다양성의 이슈가 어떻게 다루어질지에 관해서는 여전히 불투명하다. 그 가운데 인터넷 방송의 ‘파드캐스팅’과 ‘잭 포맷’은 지역의 소규모 지상파 라디오 방송에게 대안적인 기술적 가능성으로 나타나고 있다. ‘파드캐스팅’과 ‘잭 포맷’ 상업 라디오 방송의 ‘포맷 라디오’가 음악적 틈새시장을 대중적으로 마케팅화한 것이라 한다면, 최근 인터넷 라디오‘방송과 지상파 라디오 방송은 음악적 틈새시장을 보다 구체화하여 세분화하고 개인화하는 기술을 통하여 라디오 방송 시장의 탈규제와 거대 자본 중심의 집중화 그리고 위성 라디오 방송 시대에 대응하고 있다. 청취자들은 대부분의 인터넷 라디오 방송에서 ‘스트리밍(streaming)’이라는 형식 통하여 음악을 들을 수 있다. 달리 말하면, 듣고자 하는 음악의 다운로드는 불가능하고 단지 ‘실시간 청취’만이 가능하였다. 가령, 미국의 최대 인터넷 라디오 방송의 하나인 ‘음악 게놈 프로젝트 판도라(www.pandora.com)’에서 청취자는 자신이 선호하는 음악을 즐겨찾기 형식으로 개인 계정에 저장할 수는 있지만 다운로드하여 PDA 같은 개인 단말기에 저장하여 듣는 것은 불가능했다. 하지만 최근 많은 인터넷 라디오방송에서 ‘파드캐스팅(podcasting)’이라는 기술을 적용하여 청취자들이 개인 컴퓨터에 간단한 프로그램 설치와 함께 음악의 다운로드와 업데이트를 가능케 하고 있다. ‘파드캐스팅’이란 미국 애플컴퓨터사의 iPods라는 제품의 이름을 빌려 만든 개념으로, iPod를 가진 사람들이 직접 인터넷 상에서 음악을 유료 다운로드하여 자신의 iPod에 저장하여 ‘시간을 초월하여(time-shift)’ 즐길 수 있다는 점에서 비롯되어 창안된 새로운 네트워킹 개념이다. ‘파드캐스팅’을 통한 인터넷 라디오 방송은 보다 전문화되고 개인화된 음악 청취자 층의 세분화로 이어지면서 음악적 다양성을 실현할 수 있는 기술적 가능성의 한 형태로 제시되고 있다. 2002년 캐나다 밴쿠버의 미디어 회사인 Rogers Communications의 샌디 샌더슨(Sandy Sanderson)이 최초로 계발한 ‘잭 포맷(Jack format)’은 최근 미국의 인터넷 라디오 방송뿐만 아니라 지역 지상파 FM 라디오 방송에서도 상당한 붐을 일으키고 있는 새로운 라디오 프로그래밍 방식으로, 여기서 ‘잭’이란 이름은 미국에서 가장 흔히 부르는 이름이란 의미를 갖는다(Businessweek, 2005. 4. 8. 참고). ‘잭 포맷’의 라디오 방송에서 디제이는 더 이상 인간이 아니다. 컴퓨터에 의한 곡 선정과 나지막한 기계음이 바로 ‘잭’을 의미한다. 잭 포맷의 기본 특성은, 특정 장르의 300~400여 곡을 정기적으로 방송하는 기존의 ‘포맷 라디오’와 달리, 완전히 다른 장르의 1000여 곡이 프로그래머에 의해 선정되어(즉, ‘교차선곡[crisscrossed programming]’을 의미한다) ‘트레인 렉(train wreck)’이라 부르는 플레이리스트(playlist)를 만들어 방송하는 것이다. 가령, 롤링 스톤즈의 음악 뒤에 바로 밥 말리의 음악을 혹은 로저 스튜어트 다음에 본 조비의 록 음악을 들을 수 있다. 하지만, 시대와 장르를 넘나들며 보다 다양한 선곡을 가능케 한다는 잭 포맷의 경우에도 각 시대와 장르에서 인기를 끌었던 ‘최신 40곡’의 범위 안에서 프로그래밍이 이루어지기 때문에 기존의 포맷 라디오와 큰 차이가 없다는 지적도 따른다. 더불어 최근에는 위성 라디오 방송사인 XM도 잭 포맷을 시도하고 있다는 점에서 이것이 지상파 라디오나 인터넷 라디오만을 위한 기술적 가능성으로 보여지기는 어렵다는 점도 간과할 수 없다. 위성 라디오 방송의 새로운 도전: ‘라디오 아이파드’와 음악 저작권 최근 위성 라디오 방송사들은 새로운 개념의 서비스를 도입하고 있다. 이는 기존에 위성 라디오 방송의 수신만이 가능했던 것을 넘어서, 마치 엠피스리(MP3)나 아이파드(iPods)에서처럼 음악 정보를 저장하여 편집할 수 있게끔 하고 있어 최근 위성 라디오 방송 청취자 증가에 한몫을 하고 있다. 이 역시 300여 달러 이상의 고가의 위성 라디오 수신기(XM Nexus, Sirius S50)를 구입해야 가능하다. 하지만, 별도의 음악 다운로드 비용 없이 위성 라디오 방송의 음악을 저장‧편집할 수 있다는 점이 음악 마니아들에게는 커다란 매력 포인트로 작용하고 있다. 현재 음반 회사들은 이것이 미국 저적권법(17 USC 114)에 관한 위반이라고 주장한다. 그럼에도 불구하고, 위성 라디오 방송사들은 오히려 음반 회사들이 자신들에게 감사해야 한다고 주장한다. 즉, 이미 위성 라디오 방송 청취자들은 음악 마니아들이며 음반 구매력이 높은 소비층이라는 점이다. 또한 저작권법 위반이라는 음반 회사들의 주장에 대하여, 위성 라디오 방송사들은 1992년의 한 연방 법에 의거 소비자들은 라디오 방송을 녹음할 수 있도록 허용되고 있다고 주장하고 있다(Wall Street Journal, 2005. 12. 8. 참고). 텔레비전 시대의 도래와 더불어 멸종이 예기되었던 라디오는 이제 그 전파의 범위를 우주로 확대하면서 청취자들 간의 유기적인 네트워크를 구성하고 있다. 거대 미디어 자본 아래 다양한 실험이 시도되고 있지만, 라디오의 발전 초기부터 지금까지 여전히 중요한 의제인 음악 다양성과 지역성의 창출이 위성 라디오 시대에 어떻게 새로운 청취 주권과 만날 것인지 탐색이 시작되고 있다.
◦ 참조 : - Burt Helm. “Invasion of the Robo-DJs”, Businessweek, 8 April 2005., http://www.businessweek.com/bwdaily/dnflash/apr2005/nf2005048_4639_ db042.htm - Editor. “Satellite Radio Hits Its Stride”, PC Magazine, 7 February 2006, p. 19. - Eric Boehlert. “Pay for Play”, http://archive.salon.com/ent/feature/ 2001/03/14/payola/index.html. Retrieved 27 March 2006. - Jean Bentley. “Satellite, Internet Radio Threatening to Push FM Off t he Dial”, The Daily Free Press, 1 December 2005. - Kenneth Terrell. “Changing Channels”, US News and World Report, 23 January 2006. - Noel Bussey. “Can Satellite Radio Become a Serious Medium?” Campaign, 27 January 2006. - Sarah McBride. “Music Labels See New Threat From Satellite Radio: Receivers That Can Record, Manage Songs Stir Concerns Over Copyrights”, Wall Street Journal, 8 December 2005, A1. ◦ 작성 : 성민규(minkyu@gmail.com / 미국 아이오와 대학교 커뮤니케 이션 스터디즈학과 박사과정)
![인쇄](/images/common/btn/btn_print.gif)
|