독일의 어린이 다큐멘터리 TV의 발전 전망에 대한 논의가 본격화되고 있다. 어린이와 부모들이 함께 하는 미디어 교육에 대한 논의는 학계를 중심으로 활발히 이루어졌지만, 정작 어린이 다큐멘터리 TV 방송에 대한 현실적인 재정 지원이나 이 포맷의 필요성에 대한 논의, 나아가 발전 전망에 대한 모색에 있어서는 상대적으로 열악한 수준에 머물러 있다.
이러한 상황에서 작년 말에 독일의 한 공업도시에서 개최된 '어린이 다큐 시장'의 아이디어를 필두로 어린이 다큐 TV의 동향과 전망에 대한 포럼 및 논의들이 생겨나고 있는 점은 고무적이다. 이러한 맥락에서 어린이 다큐 TV의 아이디어와 일련의 작품들, 그리고 발전 방안에 대한 논의들을 살펴보고자 한다.
소재 교류의 장으로서 모습을 드러낸 '어린이 다큐 시장'
일반적으로 TV 방송용 어린이 다큐멘터리 제작은 어려운 것으로 알려져 있다. 비평가나 전문가들이 항상 끊임없이 지적하듯이 적당한 방송사가 없고 예산은 턱없이 부족하기 때문이다. 작년에 개최되었던 독일의 공업도시 뒤스부르크의 영화 주간(2003년 11월 3∼9일) 행사에서는 어린이 다큐멘터리 영화 전시회가 열렸고, ARD, ZDF, Super RTL 그리고 스위스 TSV(SF DRS)의 편집자들은 이 부문에 대한 전문가 대담에 참석했다. 참여자들은 "혁신적인 어린이용 다큐멘터리 영화의 장려가 시급하다"는 데 의견일치를 보았다. 이러한 어린이 포맷의 제작자들은 방송사와 진흥단체 대표자들과 함께 영화 소재의 교류에 대한 아이디어를 제안했다.
이 아이디어는 작년 말, '어린이 다큐 시장(Kinder-Dok-Markt)'으로 구체화되었다. 이 행사의 주최측의 설명에 따르면, "어린이 다큐멘터리 영화를 위한 새로운 재정 모델과 경영구조를 제시하고 시각영상의 힘에 신뢰를 주는 영화들의 강화"에 목적이 있다.
우선, 뒤스부르크의 영화 주간에 영화 사무소 NW의 다큐멘터리 영화 이니셔티브와 합작으로 조직된 어린이 다큐 시장은 다큐멘터리 어린이 영화 프로젝트의 시나리오 포럼으로 구성되었고, 이는 이틀간 편집자들과 제작자들이 선정한 16개의 소재들을 바탕으로 작가들이 구상한 것이다. 또한 그 옆에 패널 토론회와 최고의 캐릭터(Best- Practice-Charakter)로 선정된 어린이 영화 시리즈가 선을 보였다. '아주 가깝게'라는 부제 아래 학교 상영 부문에서 덴마크, 스웨덴, 네덜란드 그리고 독일 등에서 제작된 9편의 다큐멘터리 어린이 단편영화가 4차례에 걸쳐 오전 중에 상영되었다.
홀대받는 독일의 어린이 다큐 TV
노르트라인-베스트팔렌 주의 문화부 장관이 제시한 바에 따르면, 2000년 10월에서 2001년 1월까지의 기간에 30분 내지 그 이상이 소요되는 논픽션 제작물에 어린이 다큐멘터리 TV의 자리가 마련되지 않았다. 독일 양대 공영방송사에 있는 114편의 제작물 중에서 21편만이 어린이들의 사회적 생활환경이나 일상의 문제들을 다룬 것이었다. 가장 우선시되는 것은 동물 영화로, 테크닉과 전문지식에 대한 제작물들로 이루어졌다. 그와 함께 일반적으로 알려진 것은 아이들이 진실에 대해 관심을 가지고 깨쳐 가는 내용이다. 그러나 다큐멘터리 제작물들은 지식을 전달하는 것만이 아니라, 다른 삶의 방식들과의 접촉에서 개방성과 창의성을 촉진시키는 역할을 하는 중요한 제작물이다.
특히 어린이를 위한 다큐멘터리는 성장 과정에서 매우 중요한 역할을 하지만, 독일의 현상황에서 어린이 다큐 TV는 여전히 사각지대에 놓여 있는 것이 사실이다. 이러한 맥락에서 네덜란드 감독인 보우데뷴 쿨레(Boudewijn Koole)는 "모든 테마는 어린이를 위한 테마가 될 수 있다"고 뒤스부르크에서 강조하면서, "어린이들 역시 질적으로 우수한 영화를 볼 권리를 갖고 있다"는 의견을 피력했다. 쿨레는 이에 따라 유럽방송연합(die Europ ische Rundfunkunion, EBU)에 의해 창립되었던 국제 어린이 영화 시리즈 <삶속으로 힘차게(Stark ins Leben)>를 위한 영화계획을 현실화시켰다.
또한, 뒤스부르크의 영화 주간에 선보인 영화 시리즈 가운데 인상적인 작품의 하나로 스웨덴 감독인 한나 헬보른(Hanna Hellborn), 데이비드 아로노비치(David Aronowitsch) 그리고 마츠 요한슨(Mats Johannsson)이 공동 제작한 8분짜리 <숨김(Versteckt)>이 손꼽힌다. 이 작품은 실사와 애니메이션을 결합시키는 방식을 이용한 것으로, 부모와 함께 불법으로 스웨덴에 살고 있는 한 12세 소년의 운명을 그린 작품이다.
어린이 TV 편성국에 대한 지원
행사 기간에 선보인 어린이 다큐멘터리 영화 중에 호평을 받은 작품들은 주로 스칸디나비아와 네덜란드의 진흥 프로그램 지원 아래 제작되었고, 이 두 나라에서는 어린이를 위한 다큐멘터리 영화들이 전통적으로 높은 관심을 끌며 향유되어 왔다. 예컨대, 네덜란드에서는 어린이들의 모델인 'Kids & Docs'의 경우, 다큐멘터리 영화를 위한 아이디어를 제안하는 데 성공했다. 10편 내지 12편까지의 후보작들에 대한 선택은 공영방송사의 편집국에서 일임해 수행했고, 최고의 작품 선정은 유력한 영화 제작자들에 의해 실행되었다.
세계적으로 성공을 거둔 어린이 다큐멘터리 영화의 모델들은 또한 현지 미디어 환경에도 좋은 본보기가 될 수 있는 것들이다. 이 영화의 성공 사례들은 미디어 환경의 발전 방안, 특히 어린이 TV 다큐 영화들의 활성화 방안에 대해 모범적인 방향들과 시사점을 제시해 줄 수 있기 때문이다. 이러한 문제는 패널 토론회인 '소수의 시청자들을 위한 많은 사진들'에 논의 제기되었던 적합한 제작 전망에 대한 주요 사안들 중의 하나이기도 했다. 특히 그 중에서도 명확해진 사실은, 어린이 TV 영화 편성국은 작업상에서 상부 차원의 보다 각별한 지원과 육성을 필요로 한다는 점이다.
이와 같은 맥락에서 독일 남서부에 위치한 바덴뷔르템베르크주의 미디어와 영화학회 회원인 안네 마부르거(Anne Marburger)는 방송사들이 어린이 방송 포맷을 확립하고 발전시키는 데 훨씬 더 적극적으로 나서야 한다고 강조했다. 또한 현시점에서 어린이 TV 다큐 영화의 육성을 언급하기 위해서는 방송시간대를 명확히 확정짓는 일이 전제되어야 한다는 것이 마부르거의 입장이다.
어린이 포맷으로서의 '슈바르츠발트하우스'
특히 뒤스부르크에서는 이에 대한 해결책으로 시장조사 수단들을 이용함으로써 주시청자층의 기대를 더 정확히 인지할 것과 "어린이들은 무엇을 즐겨 보는가?"라는 핵심적인 문제에 해답을 얻어낼 필요가 있다는 의견이 제시되었다. 독립영화 프로듀서 존야 오토(Sonja Otto)는 흥미로운 '아이디어 이니셔티브(Initiativ-Ideen)'를 고안했는데, 이 시도는 작가, 편집인들 그리고 진흥단체들 간의 의견교환을 활성화할 수 있는 방안으로 제시되었다. 어린이 다큐 시장을 위해 56개의 전문가 위원회 조직들은 산하에 TV 시리즈물을 위한 주요한 아이디어들을 담지하고 있는 16개의 소재들을 선정했다. 핵심적인 선정 기준은 다음과 같다.
우선 소재들은 단순 지식을 전달하거나 교육적으로 진부한 문구로 절충되기보다는 사회적인 주제를 창의적으로 전환시킨 것이어야 한다. 뒤스부르크에서 계약이 체결되지는 않았지만, 참석자들은 이러한 논의가 제기된 모임을 주요한 토론의 플랫폼으로서 인정했다. "이러한 제안은 의견교환과 접촉의 거래소를 창출하는 시도"라고 의미부여하고 있는 존야 오토는 "나는 5인의 편집인들 및 4인의 영화진흥인들과 대화를 나눴다"며 나름의 활동에 대해 설명했다. 그녀의 설명에 따르면, 전망이 좋은 모임 장소에서 편안한 분위기가 조성되었고, 2004년에는 다큐 영화의 활성화를 위해 방송사 책임자들은 절대적으로 더 나은 결정 능력을 가지고 참석해야 한다는 중지가 모아졌다.
뒤스부르크의 프로젝트 조정자인 구트룬 좀머(Gudrun Sommer)는 긍정적인 중간결산을 내보였다. "무엇보다 젊은 작가들에게는 유익했다. 왜냐하면 그들은 편집인들에 의해 상당히 고무되었기 때문이다. 작가들이 자신의 소재들을 작품화하고 현실화할 수 있는 기회가 고양된 듯한 분위기가 조성된 것이다." 상대적으로 경험이 적은 작가들은 기존의 포맷을 지향하는 경향이 있는 반면, 편집인들은 무엇보다도 대범한 소재를 폭넓은 관점으로 접근하기 위한 혁신적인 포맷을 원했다.
현재 베를린의 제작사인 Zero Film에 소속되어 있는 영화감독 폴커 하이제(Volker Heise)는 그리미 상을 수상한 ARD의 포맷 <슈바르츠발트하우스 1902(Schwarzwaldhaus 1902)>(SWR)가 성공적으로 구현될 수 있었던 중요한 단초를 제시했다. 그 단초란 다큐 TV 연속극이라는 변형 포맷에 있다. 이 TV 연속극은 1902년에 슈바르츠발트하우스에서 석 달 동안 농부처럼 살았던 베를린의 보로(Boro) 가족에 대한 이야기를 소재로 하고 있다. 이 다큐 TV 연속극은 평균 20%의 시청률을 올렸을 뿐 아니라, 매력적인 프로그램 구상에 유의미한 다면 평가의 모범사례로 입증되었다.
이에 따라 농촌 가족의 경험을 아들인 아카이(Akay)의 시각으로 조명한 후속작들이 생겨났다. 30분 분량의 제작물인 <시대여행: 아카이는 '1902년 슈바르츠발트하우스'를 어떻게 경험했을까(Die Zeitreise: Wie Akay das 'Schwarzwaldhaus 1902')>가 그 예로, 마그레트 쉐퍼(Margret Schepers)에 의해 제작된 이 후속 다큐 연속극 또한 어린이 다큐 시리즈물 토론에서 논의되었다.
감독과 제작자 그리고 편집국은 공동의 논의 속에서 어린이를 위한 TV 다큐물이 갖는 다양한 가치평가에 주목하고 활성화 방안을 모색하고 있다. 이에 대해 하이제는, "단순히 기존의 자료들을 평가하거나 일반적 견해를 끌어내는 것이 아니라, 전략들을 발전시키고 긴요한 부가적인 견해들과 이야기의 관점을 동시에 끌어내는" 좋은 방식의 시나리오를 만들 수 있도록 지원해야 한다고 강조했다. 하이제 감독은 이미 ARD의 초저녁 프로그램으로 후속 프로젝트 <1900-농가의 삶(Leben im Gutshaus)>을 준비 중이다.
○ 참조 : Funkkorrespondenz 2003. 12. 29. ○ 작성 : 강진숙(독일 통신원, schaffen3@hotmail.com)
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