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제목 | [통권 146호] 중국, 텔레비전 방송 관념의 변화 | ||||||
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분류 | 기타 | 등록일 | 02.02.22 | ||||
출처 | 한국콘텐츠진흥원 | 조회수 | 0
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20세기 말부터 중국은 '하루 하루 예측할 수 없이 빠른 변화를 보이는 국가'라는 평가를 받고 있다. 이는 과거 사회주의 국가의 중심축으로서 교조주의적인 성격을 띠던 중국이 자본주의 경제적인 마인드를 도입하면서 보여준 사회 제방면의 급진적인 변화를 두고 하는 말이다. 이러한 변화는 현대 매스 미디어의 핵심적인 위치를 차지하고 있는 텔레비전 방송 제작 및 구조와 관련된 관념의 전환을 통해서도 엿볼 수 있는 현상이다. 본고에서는 최근 들어 두드러지고 있는 방송 관념의 변화 추세를 유형별로 분석하고, 이를 통하여 향후 중국 텔레비전의 발전 양상을 가늠해 보는 초석을 마련해 보고자 한다. 중국 방송 관념의 변화에 있어 방송국 경영 형태의 전환은 매우 큰 비중을 지닌다. 즉 중국의 국유기업들이 그러하듯이, 국가로부터 재정의 대부분을 지원받던 형태에서 방송국 자체적으로 경영의 제반 문제를 해결하는 방향으로 전환된 것을 말하는데, 이와 관련해서는 2001년본지를 통해 여러 번 거론하였으므로 본고에서는 생략한다. TV 방송 경영구조 : '단일형'에서 '다원형'으로 중국 TV 방송국은 개국 이래로 공산당과 정부의 문화선전기구의 일부로서, 대중에게 정책을 설명하고 선전하는 '정신문화 창달'을 유일한 사명으로 삼아 왔다. 그러나 오랫동안 정부로부터 경제적·정책적인 면에서 전폭적인 지원을 받아 오던 방송국은 상품시장의 도전을 받으면서 더 이상 과거의 사명에만 머물러 있을 수 없게 되었으며, 여타 국영기업체와 마찬가지로 대중에게 경쟁력을 갖는 '상품'의 가치를 고려해야 하는 입장이 되었다. 결국 현재의 중국 방송국은 정부기관과 생산기업체의 중간적인 형태를 띠는 새로운 단체로 변화하고 있다. 한편, 20세기 말에 이르면서, 순수하게 영리를 목적으로 하는 민간 TV 프로 제작 기업, 즉 독립제작사들도 그 세력을 확장하고 있다. 이들 기업의 모태는 주로 광고 대행업체들이다. 보도에 따르면 북경에만도 독립제작사들이 100여 개에 이르는 것으로 전해지는데, 그 중에는 이미 확고한 기반을 다진 기업도 적지 않다. 중국 최초의 독립제작사인 '베이징 쟈스 광고문화사'의 경우 중국 최대의 프로그램 판매망을 구축하고 있다. 일일 평균 1.6시간의 프로그램을 제작하는 이 회사의 연간 프로그램 판매액은 8,000만 위엔(한국 돈 약 128억 원)이고, 매출액은 2.8억 위엔에 달한다. 그들은 전국적인 기획, 제작 및 영업 전문가를 확보하고 있고, 세계 최대의 광고주인 '바오지에(PNC)'의 CCTV 방영 대리권을 소유하고 있다. 〔영화-드라마 신간센〕, 〔중국 유행 음악 레이더〕 등의 프로그램을 제작한 이 회사는 21세기를 맞이하여 5,000만 위엔을 들여 〔중국 기업 보도〕라는 새로운 프로그램의 제작을 준비하고 있다. 한 신문사에서는 이 거대한 투자를 두고 "독립제작사가 정신을 잃었다"고 보도하기도 했다. 광조우의 '광둥 쥐싱 영상사'는 지난 몇 년 동안 4편의 영화와 510회의 TV 드라마를 제작한 회사로, 그 중 〔강희황제 천하순시록〕은 중국 대륙뿐만 아니라, 대만과 홍콩에서도 시청률 1위를 기록한 작품이다. 최근 〔시각〕이라는 잡지에서는 이 회사의 사장인 덩졘궈를 장이모 혹은 공리보다도 영향력을 가진 영상계의 인물로 지목하였다. 이러한 결과는 모험이 낳은 것이라고 할 수 있다. 그는 중국 대륙에서는 처음으로 홍콩, 대만계 배우와 직접 계약을 맺은 바 있으며, 방송국과의 계약에서도 제작과 방영의 이익과 손해를 공동 부담하는 위험을 무릅썼다. 그가 제작한 드라마 〔나의 일생〕은 방영이 되기도 전에 1,300만 위엔이라는 높은 가격으로 방영권이 거래된 바 있다. '화이숑띠 타이허 영상 투자사'는 2000년 12월 18일 5,000만 위엔의 융자 자본으로 시작한 회사이다. 이미 〔심리병동〕, 〔죄의 증거〕 등 유명한 영상작품을 비롯하여 약 200회의 TV 드라마와 3개의 영화를 제작했는데, 경찰 수사극, 무협 드라마, 역사 드라마 등을 주요 소재로 삼고 있다. 이러한 독립제작사들을 필두로 중국 영상계는 시장화, 산업화의 길에 박차를 가했다고 평가할 수 있다. 이들 제작사들이야말로 자금과 인재 도입 및 경영관리면에서 과거 중국 방송국들 혹은 국립 영화제작사와는 다른 모습을 보여 주었기 때문이다. 방송 방식 : '종합 채널'에서 '전문 채널'로 현재 중국에는 전국적으로 전파를 송신할 수 있는 44개의 위성 채널이 있다. 그러나 이들은 대부분 '종합 채널'로 프로그램 구성과 표현 방식에 별다른 개성이 없다는 지적을 받아왔다. 심지어는 〔티엔롱 빠뿌〕라는 진용(김용)의 소설을 드라마화한 작품이 15개 채널에서, 〔죽어도 눈감지 못하리〕라는 드라마는 5개 채널에서 동시에 방송되는 기현상을 빚기도 하였다. 이는 채널 자원의 심각한 낭비로, 채널에 대한 전면적인 전문화가 이루어져야 한다는 지적이 나오고 있다. 또한 TV 매체가 발전하여 채널이 확대되고, 네트워크와의 경쟁 등이 대두되면서 종합 채널은 시대착오적이라는 분석도 부각되고 있다. 과거와 같이 방송국의 수가 제한되어 있어, 시청자가 방송을 수동적으로 받아들여야 하는 상황이 아니기 때문이다. 한편, 과거 중국의 광고주들은 황금시간대를 사들여 절대시청률을 확보하면 광고효과를 거둔다고 생각했지만, 이제는 채널의 증가로 결과가 예측한 대로 얻어지는 것은 아님을 인식하게 되었다. 이에 따라 홍콩 피닉스 TV의 〔양란 작업실〕은 절대시청률에 있어서는 〔색다른 남녀〕에 뒤짐에도, 광고수입은 훨씬 앞서는 결과를 빚어내었다. 채널 전문화에 앞장서고 있는 것은 CCTV이다. CCTV는 1채널이 종합 채널의 모습을 유지하고 있는 것 외에 2채널은 경제·생활·서비스, 3채널은 음악·종합예술, 4채널은 중국어 국제방송, 5채널은 체육, 6채널은 영화, 7채널은 소년·군사·과학기술·농업, 8채널은 드라마, 9채널은 영어 국제방송, 10채널은 과학교육, 11채널은 연극 등 각기 독특한 개성을 가진 채널로 자리잡고 있다. 이와 같은 노력을 통하여 중국 채널의 전문화는 많이 진행되었다고 평가할 수 있다. 그러나 문제는 위성 채널의 경우 대부분이 여전히 종합 채널이라는 것이다. 방송계에서는 성 혹은 도시별 방송국들이 개성을 살려 독특한 방송체계를 마련한다면 시장은 충분하다고 분석하고 있지만, 아직 모범이 될 만한 채널은 눈에 띄지 않고 있다 . 비교적 성공을 거둔 경우로는 중국 방송계의 신선한 바람으로 평가받고 있는 인물인 양란의 위성 채널 '동서 문화역사' 채널을 들 수 있다. 이 채널에서는 중국 고대인물 전기, 중국·대만·홍콩 역사, 문화발전 등을 소재로 한 다큐멘터리 프로를 제작 방영하였다. 고정 프로로는 〔인물지〕, 〔과학과 문명〕, 〔풀리지 않은 수수께끼들〕, 〔인생 온라인〕 등이 있다. 양란의 TV문화 관념은 현대성을 지닌 것으로 평가된다. 그녀는 중국 방송계에는 역사와 인물을 소재로 한 프로는 시장성이 없으며, 단순히 TV문화는 통속문화, 패스트푸드식 문화, 오락문화라고 인식하는 경향이 짙었으나 이는 TV 문화에 대한 단편적인 이해에서 출발한 것이라고 설명한다. 미국의 역사는 200년에 불과한데도 불구하고 역사·인물·전기 다큐멘터리 채널이 2개나 되고, 지난 5∼6년간 시청률과 수익률이 지속적으로 상승하고 있다고 지적하면서, 5천년의 역사를 가진 중국이 이러한 채널을 유지하지 못하겠느냐고 반문한다. 이와 같은 예를 통하여 중국에서도 채널의 전문화가 바로 미디어 현대화의 추세라는 인식은 공감대를 형성해 나가고 있다. 채널 자원이 점점 증가하는 상황에서는 '브랜드적 특성'을 가진 채널만이 살아남을 수 있다는 것이다. 방송 이념 : 정책 선전에서 문화의 교류와 대화로 중국 방송국의 '상품 생산형'으로의 변환과 관련하여 초기에는 천박한 자본주의적 상품을 양산한다는 비난을 면하지 못하였다. 우습지 않은 코미디 만담 프로가 다수 방영되었으며, 제작비를 줄이기 위해 단시일 내에 제작된 TV 드라마는 핵심의 '혼'을 담지 못하고 관중의 억지 눈물을 자아내거나 기본 플롯도 갖추지 못했다는 지적을 받기도 하였다. 이 문제는 물론 아직 완전히 해결되지 못한 것으로 중국인들은 자체 평가하고 있다. 이러한 문화의 틈새시장을 이용하여 우리나라 의 드라마들이 한류를 형성하고 있다는 분석도 수긍을 얻는다. 중국의 드라마들에 비하여 한국 드라마들은 비록 단순한 구조이지만 현실성을 담고 있고, 나름대로의 '철학'이 있다는 것이다. 대부분의 교조주의적인 정책 선전이 그러하듯이 중국의 그것도 흑백의 논리를 기조에 두고 있었다. 이에 따라 중국의 TV 프로그램도 뉴스, 특집 프로는 물론이고, 다큐멘터리, 드라마에 이르기까지 이데올로기와 계급이론에 기초한 선악의 대비가 분명하였다. 중국 방송 연구가들 중에는 이를 일컬어 마치 정치학습의 연장선상에서 지도계급이 일반 주민들에게 사상을 주입시키는 것과도 같았다고 평가하는 이도 있다. 보도성 프로의 경우는 표준화되고 격식화된 언어로 설교를 하였으며, 드라마의 경우에는 스토리라는 껍데기와 배우의 목소리를 통하여 작가의 정치사상을 전달하였다는 것이다. 그러나 사회 전체의 이데올로기가 변화하면서, 방송의 관념도 문화의 교류와 창달이라는 방향으로 변화를 겪었다. 이러한 변화의 핵심이 되는 것은 가치관의 다변화라고 할 수 있다. 정치적인 입지에서의 선악을 논하기보다는 서로 다른 생각을 교류하는 프로가 증가한 것이다. 예를 들면 민주적인 참여와 대담 형식의 프로가 지속적으로 신설되었으며, 대중이 직접 참여하는 지식형 프로와 오락 프로도 증가하였다. 사회생활과 인생의 서로 다른 가치관을 보여 주는 프로도 증가하였고, 이와 더불어 카메라는 일반 시민의 삶 속으로 뛰어들기 시작하였다. 이제 객관, 공정, 신속이라는 용어가 중국 방송계에서도 주목받고 있다. 이러한 조류를 타고 등장한 것이 현재 진행되고 있는 새로운 사물과 현상에 대한 생방송 프로그램이다. 물론 이것은 TV 방송 기술의 발전에도 크게 힘입고 있다. 이러한 새로운 TV 문화개념의 도입으로 화면에 여러 가지 목소리가 등장하게 되었으며, 특히 일반 시민들의 목소리가 전파를 타고 전달됨으로써, 다원화된 문화 시각을 제공하고, '대화의 가능성'을 열어 주었다. ㅇ참조 : 中國電視 2001년 5기./ 楊君, 《笑容-與媒體英雄面對面》,中國電影出版社 2001. / 電視硏究 2001년 5기./ 阿正 편저《世紀對話》,中國社會科學出版社 2000. ㅇ작성 : 이재민(중국 통신원, ljm0219@hanmir.com)
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