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제목 | [통권 134호] 유럽의 방송인력 현황과 교육정책의 방향 | ||||||
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분류 | 기타 | 등록일 | 01.07.21 | ||||
출처 | 한국콘텐츠진흥원 | 조회수 | 0
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21세기의 방송산업은 디지털 기술의 도입에 의해 비약적인 발전을 이룩하고 있다. 이러한 방송영상기술의 발전은 기술적 변화에 대한 법·제도적 정책뿐만 아니라 새로운 기술에 적응하는 방송전문 인력양성의 중요성을 부각시킨다. 디지털화에 따른 새로운 방송환경은 새로운 직종을 창출할 뿐만 아니라 기존의 직무를 새롭게 정의하기도 한다. 이러한 중요성에도 불구하고 방송영상산업의 전문인력에 관한 신뢰할 만한 정보는 영상산업이 발전해 있는 국가에서도 결여되어 있으며, 이는 영상산업 인력의 효율적인 활용을 위한 정책수립의 큰 장애물이 되고 있다. 이와 더불어 방송산업의 디지털화와 국제화의 진전으로 새로운 방송환경에 적응하는 방송전문인력의 훈련 또한 매우 중요하다고 할 것이다. 이러한 상황에서 2000년 5월 영국의 방송교육기관인 스킬셋(Skillset)과 문화·미디어 및 스포츠부 산하의 Audio-visual Industries Training Group이 주관한 방송인력에 관한 센서스와 EU의 디지털시대에 대비한 새로운 방송인력 교육프로그램은 방송인력의 효율적 활용과 훈련정책에 대한 중요한 자료로서 시사하는 바가 크다. 영국의 영상산업인력 센서스 : 비정규직과 여성의 역할 디지털화라는 기술적 변화는 방송인력시장에서 새로운 직종의 창출, 기존 직무의 재정의를 시급하게 요구하고 있다. 또한 어떤 인력이 이러한 직종 및 직무를 담당하는가 하는 노동력 구성의 문제는 최근 노동시장의 특징인 노동력의 유연적 사용 - 비정규직의 증대 - 및 여성의 노동시장 참여에 의해 큰 영향을 받고 있다. 2000년 5월에 처음 실시된 영국의 영상산업인력 센서스는 비정규직이라 할 수 있는 프리랜서와 여성의 영상산업에서의 역할에 대한 보다 자세한 정보를 제공하고 있다. 이러한 방송산업에 대한 센서스는 영국에서는 처음 실시되는 것이다. 특정한 직업군(occupational groups)과 직업역할에서의 비정규직의 규모는 특정시점을 기준으로 하는 스냅삿 조사(snapshot survey)를 동원하는데, 그 이유는 만약 시점이 다르다면 프리랜서들이 중복되어 추계될 수 있다는 문제점 때문이다. 이 조사는 기존의 정규직과 2000년 5월 19일에 고용되어 있는 프리랜서들의 현황조사의 결과라고 할 수 있다. 얻어진 자료는 조사대상이 된 직업군에서 응답자가 차지하는 비율을 추정하여 각부문의 전체 인력의 추정치를 계산하는 데 사용하였다. 조사의 결과는 다음과 같다. · 전체 영상산업에서 프리랜서의 평균 비율은 35.4%로 나타났다. 이는 다른 산업에 비해서 약간 높은 편이다. 한편, 직업군별로 프리랜서의 비율이 상이하게 나타난다. 의상이 약 93.4% 메이크업과 헤어디자인 88.3%, 조명이 83.6%로 프리랜서의 비중이 절대적이며 텔레비전방송, 배급 및 송출 부문은 10% 미만이다. · 영상산업의 부문별로는 상업광고부문이 82.3%, 설비 54.5%, 독립제작이 50.5%로 과반수를 넘는 반면, 텔레비전과 라디오 케이블/위성 등은 20% 내외를 기록하고 있으며, 뉴미디어는 전체 인력 중 30.6%가 프리랜서이다. · 이러한 영상산업의 비정규직의 비율은 영국의 전체 산업의 시간제 근로 및 제한된 계약고용 비율을 합한 수치인 31.6%보다 높게 나타나, 방송산업 부문에서 비정규직이 많은 것을 알 수 있다. · 한편 방송산업에서 여성인력 종사자는 1/3을 상회하는 36%의 비율을 보이고 있으나, 좀더 자세히 살펴보면 정규직(41%)이 비정규직(26%)보다 훨씬 높은 취업률을 보이고 있다. 그러나 방송국을 제외한 모든 방송산업 분야에서 여성은 비정규직(프리랜서)보다 정규직의 비율이 높지만, 정규직 여성인력은 텔레비전 방송국(48%)에 가장 많이 분포되어 있으며 다음으로 독립 프로덕션(47%), 라디오 방송국(43%), 애니메이션과 케이블방송(41%), 뉴미디어(36%), 상업방송(28%) 등의 순으로 나타났다. · 여성의 직업별 종사순위를 살펴보면 메이크업 및 헤어드레서가 91%로 가장 높고, 프로그램 유통(programme distribution)과 분장 계통이 62%로 그 다음을 차지하였으며, 프로덕션과 다른 직업군이 56%, 방송국이 55%로 나타났다. 또한 여성이 적게 고용된 직업은 조명(12%), 음향효과(11%), 카메라(8%) 등으로 나타난다. 이러한 영국의 방송인력 센서스 결과는 방송산업의 다양한 부문에 프리랜서의 역할이 매우 중요하다는 것과 여성의 진출은 특정한 부문에 제한되어 이루어지는 것을 알 수 있다. EU의 방송인력 교육프로그램 : MEDIA-TRAINING1) EU는 90년대 초반부터 방송영상정책을 수립하여 전문인력 양성을 위한 교육을 실시해오고 있는데, 21세기를 맞아 디지털기술 및 국제화의 진전에 따라 방송인력교육의 새로운 마스터플랜인 MEDIA TRAINING을 수립하여 2001년 1월부터 2005년 12월까지 5년간 4,500만 유로를 예산으로 책정하여 시행하고 있다. 이 프로그램은 기존의 학술회의나 세미나에서 제시된 전문가들의 의견 즉 유럽의 영상산업의 성장과 바람직한 국제화의 촉진을 위해서는 영상전문인력 양성을 위한 노력이 상당히 요청된다는 사실에 그 근거를 두고 있다. 사실 디지털화는 영상산업의 고용구조에 상당한 영향을 미치게 되며, 새로운 서비스의 등장은 새로운 직종(jobs)을 창출하고 이러한 새로운 시장에 적응하는 것은 새로운 기술을 사용할 수 있는 인력들을 요구한다. 이러한 변화된 시장의 요구에 적응하기 위해서는 무엇보다도 전문화된 방송인력을 양성할 수 있는 직업교육이 필요한 것이다. 미디어 교육의 목표와 주요영역 MEDIA TRAINING은 유럽의 영상프로그램산업의 전문가들이 직업훈련을 통해서 유럽과 국제시장의 새로운 면들과 새로운 기술을 충분히 활용하게끔 하는 데 필요한 기술을 제공하는 것을 주요 목적으로 한다. 각 프로그램의 영역들은 범유럽적 훈련사업의 구축을 장려하는데 초점을 맞추고 있다. 이 사업들은 훈련영역에 관여하는 여러 협력자들 - 영화, 텔레비전 학교, 대학, 전문화된 훈련기관, 제작 및 유통회사 등 - 사이의 노하우의 교환이나 긴밀한 협력에 의존한다. 이는 다음과 같은 세 영역을 훈련의 주요 영역으로 설정하고 있다. 첫째, 설계, 개발, 제작, 배급, 마케팅 및 방송에 있어서의 새로운 기술(new technologies)에 대한 교육, 둘째, 경제, 재정, 상업적 경영 (management) 영역에 대한 교육, 셋째, 새로운 프로그램 유형의 개발을 위한 기법을 포함하는 대본작성과 구성에 대한 교육 등이 그것이다. 새로운 기술에 대한 교육 전문가들에게 유럽과 그 외의 시장에서 경쟁력있는 작품을 창작하는 데 필요한 노하우와 숙련을 제공할 목적으로 지속적인 직업훈련을 향상시켜 산업의 요구를 충족시키고 경쟁력을 강화시키는 것을 목적으로 하는데, 이러한 목적은 높은 상업적이고 예술적인 부가가치를 가지는 영상프로그램의 제작과 배급을 위해서 새로운 기술 특히 디지털기술을 적용하는 것이다. 이 훈련은 고도의 창작과 배급의 기술을 사용하는 전문가의 능력을 개발시키려는 목적을 갖는다. 이는 애니메이션, 컴퓨터 그래픽, 멀티미디어, 그리고 유럽작품의 국가간 이동을 촉진하는 포스트프로덕션 기술을 포함하는 쌍방향 어플리케이션을 활용하는 능력을 개발하는 것을 목표로 한다. 전문가들이 새로운 기술에 숙달하기 위해서는 이러한 기술의 사용에 대한 훈련에 특별한 강조가 주어져야 하며 그 결과 영상산업에서 기업의 경쟁력을 증대시킬 수 있다. 보완성의 원칙에 입각하여 직업훈련센터의 네트워킹은 국제적 환경에서의 노하우와 가장 최선의 방법에 대한 교환을 장려하기 위한 것이다. 이를 위해 제안된 조치들은 다음과 같다. ·새로운 영상기술의 훈련을 위한 모듈을 개발하고 업데이트를 촉진한다. ·훈련과목의 네트워킹, 다른 회원국의 과업수행에서의 작업경력을 조직하고, 보조금을 지급하여 훈련자와 전문가들의 교환을 촉진하고, 원거리교육을 통해서 훈련에 기여하고, 낮은 영상산업제작능력과 한정된 언어와 지리적 영역을 갖는 국가나 지역을 포함하는 교환과 협력을 고취하는 것이다. 경영(Management)에 관한 교육 이는 법률적 체계, 자금조달의 방법, 영상프로그램의 제작과 배급을 포함하는 경제적, 재정적 그리고 상업적 경영에 대한 교육을 의미한다. 이는 영상프로그램의 개발, 제작, 마케팅, 배급에 있어서 유럽의 수준을 평가하고 활용하도록 전문가의 능력을 개발하는 것을 목적으로 한다. 이러한 목적을 위해 제안된 조치는 다음과 같다. ·각 회원국가의 조치나 유럽적 수준에서 강조되는 조치들과 조화되는 경영훈련을 위한 모듈을 개발하고 업데이트를 촉진한다 ·훈련과목의 네트워킹, 다른 회원국의 과업수행에서의 작업경력을 조직하고, 보조금을 지급하여 훈련담당자와 전문가들의 교환을 촉진하고, 원거리교육을 통해서 훈련에 기여하고, 낮은 영상산업 제작능력과 한정된 언어와 지리적 영역을 갖는 국가나 지역을 포함하는 교환과 파트너십을 고취하는 것이다. ·특히 지적소유권에 관한 전문화된 교육이 주어져야하고 또한 보급과 배급을 위한 마케팅부문에 대한 전문화된 교육이 필요하다. ·전문가들에 대한 교육은 본질적인 경제적, 법률적, 기술적 그리고 사업적 내용을 포함해야 한다. 이러한 분야에 있어서 급격한 변화는 평생교육을 필요하게 만들고 있다. 대본작성 및 구성에 관한 교육 이는 경력이 많은 대본작가와 연출자가 모든 유형의 영상프로그램에 대한 전통적이고 양방향적인 대본과 구성방법에 근거한 기법의 개발을 향상시키는 목적을 갖는다. 이러한 목적을 위해 다음과 같은 조치들을 명시하고 있다. ·목표수용자를 확정하기 위한 훈련모듈을 개발하고 업데이트. 훌륭한 제작물에 관심이 있는 국제수용자를 위한 대본의 발표와 개발. 작가, 연출자, 배급자들 사이의 관계 촉진. ·훈련과목의 네트워킹, 다른 회원국의 과업수행에서의 작업경력을 조직하고, 보조금을 지급하여 훈련자와 전문가들의 교환을 촉진하고, 원거리교육을 통해서 훈련에 기여하고, 낮은 영상산업 제작능력과 한정된 언어와 지리적 영역을 갖는 국가나 지역을 포함하는 교환과 파트너십 고취. 이러한 공동체의 총훈련비용에 대한 지원은 공공파트너나 사적파트너와의 공동지원의 틀 내에서 이루어지는데 일반적으로 50%를 초과해서는 안 된다. 하지만 영상제작능력이 낮거나 언어적으로 지역적으로 제한된 국가나 지역의 경우는 60%로 올릴 수 있다. 공동체의 재정지원은 정기적 평가의 대상이 되며 최고 3년간 지원된다. 이러한 훈련은 유럽에 산재한 교육기관에 의해 이루어지며 이를 위해 이들간의 원활한 교류와 협력이 필요하다. 이러한 관점에서 방송인력의 교육은 회원국 수준에서뿐만 아니라 유럽공동체 수준에서 이루어져야 하는데, 대부분의 제안된 훈련방안들은 국제적인 협력을 기반으로 하는 것이며 보완의 원리에 입각하여 각 회원국 내의 독자적인 조치에 대한 부가적인 가치를 제공하는 것이라고 할 수 있다. 한편, 직업훈련에 대한 지원은 다음과 같은 구조적인 목표를 고려하여야 하는데, 첫째는 영상제작능력이 낮거나 언어적으로나 지리적으로 제한된 영역을 갖는 국가에서의 창작, 제작, 마케팅과 배급에 있어서의 잠재성을 개발하는 것이며, 두 번째는 유럽의 중소규모의 독립제작사와 배급부문에서의 개발에 대한 강조라고 할 수 있다. 또한 성공적인 직업교육을 위해서 온라인 기술의 발전이 제공하는 원거리교육(distance learning)과 교육방법론의 혁신에 대한 지대한 관심이 필요할 것이다. 이상에서 살펴본 바와 같이 유럽의 영상산업정책 중 전문인력개발에 관한 정책은 새로운 환경에 적응하며 유럽의 영상산업의 경쟁력 제고와 더불어 공동체 내 국가간의 균형적인 발전을 목적으로 이루어지고 있는 것을 볼 수 있다. 더 나아가 주요 교육영역은 향후 영상산업의 핵심인력이 단순히 디지털기술을 사용한 제작 전문가뿐만 아니라 경영전문가나 대본작가도 포함이 된다는 중요한 사실을 제시해준다. 1) EU(European Union)의 방송영상부문에 대한 정책은 크게 규제와 지원으로 구분된다. 규제는 단일한 시장의 효과적인 실현과 유해한 내용으로부터 어린이들을 보호하는 것을 목표로 하고 있다. 지원기제는 국가적 수준에서의 제도를 유럽공동체 수준에서 보완해주는 것이라고 할 수 있다. 영상산업에 대한 지원기제는 유럽 전역에 걸친 시장을 활용하기 위한 것이며 이를 위해서 MEDIA I 프로그램(1990-1995)이, 유럽위원회에 의해서 채택되었으며, 이의 긍정적인 결과를 토대로 훈련, 영상프로젝트의 개발과 유통에 초점을 맞춘 MEDIA II(1996-2000)가 채택되어 큰 성과를 거두었다고 할 수 있다. 21세기에 접어들어 디지털화로 인한 새로운 기술과 영상시장의 세계화의 진전으로 인해 유럽적 영상산업의 경쟁력을 제고하기 위해 세 번째로 채택된 것이 MEDIA PLUS 프로그램이다. 이 프로그램은 네 개의 부문으로 이루어져 있는데, 개발(Development), 유통(Distribution), 진흥 (Promotion) 및 훈련(Training)으로 구성되어 있다. MEDIA TRAINING은 이러한 MEDIA PLUS 프로그램의 네 영역 중 훈련에 관한 영역이다. MEDIA PLUS가 갖는 일반적인 목적은 새로운 방송통신기술의 발전을 고려하여 유럽의 영상부문의 유럽과 국제시장에서의 경쟁력을 제고하며, 유럽작품의 국가간 이동에 책임이 있는 부문들을 강화하며, 유럽의 언어적 문화적 다양성을 존중하고 또한 이를 진작시키며, 유럽의 영상전통을 디지털화와 네트워킹을 통해서 강화하고, 영상산업의 수준이 낮거나 언어적으로나 지역적으로 제한된 지역이나 국가의 영상부문 발전을 도모한다. 그리고 또한 중소규모의 기업간의 네트워킹과 범국가적 협동을 강화한다. 새로운 기술을 사용하여 새로운 유형의 영상컨텐츠를 확산시키는 목적을 갖는다. 이러한 일반적인 목적을 위해서 각 영역별로 다음과 같은 구체적인 목적을 갖는다. 여기서는 교육영역을 제외한 나머지 세 부분의 영역별 목적을 간략하게 소개한다. 모든 부문사업은 다른 부문의 사업과 조화롭게 이루어져야 하기 때문에 교육부문의 사업을 이해하기 위해서 이들 영역에 대한 이해가 필요하다고 할 수 있다. 개발영역은 재정적인 원조를 통해서 중소규모의 독립제작사가 유럽과 국제시장을 대상으로 한 제작기획의 개발을 장려하며 더 나아가 새로운 창작, 제작, 보급기술을 사용하는 제작기획의 개발을 촉진한다. 유통영역은 배급자들로 하여금 비국내(non-domestic) 유럽영화를 제작, 구입, 마케팅 및 홍보하도록 장려함으로써 영화부문에서 유럽의 유통부문을 강화하고 비국내 유럽영화의 광범위한 국가간 배급을 장려한다. 또한 배급자들로 하여금 디지털 기술과 비국내 유럽 작품의 진흥에 투자하도록 고무함으로써 사적 미디어에서의 유럽 작품의 유통을 강화한다. 유럽공동체와 그 외곽지역에서 독립제작사가 제작한 텔레비전 프로그램의 유럽 내에서의 이동을 장려하는데, 이는 한편으로는 방송사, 다른 한편으로는 독립적인 유럽 배급사와 제작사들 사이의 공동노력에 의해서 가능하다. 또한 뉴미디어를 활용하기 위해서 유럽 작품을 디지털 포맷으로 그 목록을 작성하는 것을 지원하며 더 나아가 유럽의 영상과 영화작품의 언어적 다양성을 제고하는 것을 지원한다. 한편, 홍보를 위한 프로그램은 유럽의 영상 및 영화작품을 유럽과 세계 각국의 전시회 등에서 홍보하는 것을 지원하는데, 이러한 행사는 유럽 작품의 홍보와 전문가들의 네트워킹에 중요한 역할을 한다. 또한 유럽과 국제시장에서 국가나 사적인 홍보기구에 의한 공동노력을 지원함으로써 유럽사업가(operators)들의 네트워킹을 장려한다. ㅇ참조 : Decision No 163/2001/EC of the European Parliament and of the Council of 19 January 2001 on the Implementation of a Training Programme for Professional in the European Audiovisual Programme Industry. Official Journal of the European Communities. L 26/1. Skillset. A Snapshot in Time: Employment Census 2000. ㅇ작성 : 강익희(방송영상연구팀 책임연구원 ihkang@kbi.re.kr)
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