최근 비디오게임 문화에도 모습을 드러내고 있으며, '빨강과 파랑의 대결'로 불리는 재미있는 만화 시리즈는 온라인에서 엄청난 성공을 거두고 있다.
지난 10년 동안의 흐름을 살펴보면, 디아이와이(DIY: Do it yourself) 문화가 인터넷을 중심으로 활발히 피어나고 있다는 것을 알 수 있다.
아마추어 예술가, 감독, 작가에 의해 창작된 다양한 종류의 소설, 연재만화, 음악, 영화, 만화영화 등을 인터넷에서 쉽게 찾아볼 수 있다는 것이다.
이렇게 봇물처럼 쏟아지는 작품들 속에서도 텍사스(Texas)의 작가와 게이머 그룹은 꾸준히 인기를 얻고 있는 흔치 않은 만화 연작물을 만들어내고 있다.
만화는 라이벌인 두 군인 - '빨강과 파랑(the Reds and Blues)' - 이 '피의 협곡(Blood Gulch)'이라 불리는 샛강 주변에 주둔하면서 인생과 우주 만물에 대해 생각에 잠기는 캠프의 일상을 그려내고 있다.
만화의 작가이자 제작자인 버니 번스(Burnie Burns)는 "'빨강과 파랑'은 오늘날 비디오게임의 양식을 그대로 따르고 있습니다."라고 이야기한다.
지금까지 14개의 에피소드를 만들어온 연작물은 '할로(Halo)'라 불리는 비디오게임을 바탕으로 만들어졌다는 점이 특이할 만한 점이다.
또한 이리저리 뛰어다니며 서로에게 공격을 퍼붓는 기존의 형태를 벗어나, 작가는 현실과 유사한 만화세계를 만들기 위해 고품질의 그래픽 엔진을 사용한다.
이런 양태를 살펴보면 그것은 마치 디지털 꼭두각시놀음과 같다. 가느다란 실에 의해 모든 것이 통제되는 꼭두각시 인형처럼, '빨강과 파랑'에 등장하는 캐릭터 역시 게임의 한계에 의해 극명히 제한되는 것이다.
일단 게임을 소재로 만화가 만들어지고, 대사가 덧입혀지며, 그리고 나서야 편집이 되고 인터넷으로 유포가 되는 것이다.
번스씨는 "이는 영화를 만드는 것과 게임을 즐기는 두 가지 요소가 병합된 것입니다."라고 설명한다.
"나는 지금까지 오랜 기간 동안 언제나 열정 있는 영화 제작자였고 동시에 일생동안 게임을 즐겨왔습니다. 당신도 오랜 시간 동안 같은 것을 해 보십시오. 그러면 결국 그것은 자신과 하나가 될 것입니다. 우리는 항상 일주일에 50시간을 일하며 이를 만들어왔습니다."라며 만화에서 시몬(Simmons)의 목소리를 맡았던 구스타보 솔로라(Gustavo Sorola)는 덧붙여 말했다.
기본적으로는 만화제작자들이 '할로' 게임의 팬이었기 때문에 게임에서 만화로의 탈바꿈이 가능했다.
번스씨는 "'할로'는 우리가 좋아했던 게임 중 하나였으며, 세계적으로 널리 보급되어있죠."라고 이야기한다.
또한 그는 "비디오게임을 이용하게되면 만화와 캐릭터 디자인에 드는 시간을 절약할 수 있지만, 그에 따른 단점도 있다."고 한다.
"충분히 자유로울 수 있는 많은 면들을 포기해야합니다. 일단 선택이 되면 그 순간부터 기존 비디오게임을 거역할 수 없다는 한계가 생기는 것입니다."
"또한 만화의 사소한 부분까지 그래픽 엔진이 조정해주어 많이 간편해진 건 사실이지만, 동시에 게임에서 이미 만들어 놓은 그래픽들의 움직임을 변형할 수도 없습니다."
게임의 변형이 이러한 반향을 불러일으키리라고는 누구도 예상하지 못했다. 탄탄한 스토리 구조를 갖고 있는 게임은 게임으로서 뿐만 아니라 다른 방향으로도 생각해 볼 수 있는 선례가 생긴 것이다.
* 출처 : BBC News 2003. 8. 7
* 작성 : 송 인 배/게임산업저널 영국통신원